播音专业学习练声有哪几个误区？

练声是播音主持专业学生的必学课程。练声不像练体力，需要不断地使用体力，声音的练习越是用力反而越困难。练声要用技巧而不是力气。播音主持专业的学生，在练声时经常会陷入以下几大误区：

1、不知自己自如声区范围，盲目拔高或降低音高极限值、毁嗓为乐。

每一个人的自如声区都不尽相同，就相当于每一个乐器都会有自身的特点、互相间都会有差异。

以音高为例，每个人能发出的声音由低到高的音域范围是不一样的，训练之后能够扩展出的范围也不会一样。而每个人最适合的音高、音高范围、自如声区的范围都不会一样，这就需要有导师帮助确定每个训练者的中间音，再帮助学生制定扩展音域范围的步骤、逐渐向高低两端拓展。

如果不顾自身条件如何，一味地拔高音调，最终高音上去不、底音下不来，不仅毁嗓子，还会连带着迫使声道局部捏挤强制发声，出现系统性用声困难。所谓因人而异，就是要帮助每一个学生找到他的自如声区，然后再有步骤地扩展声区。

2、只练音高，却不知强弱的价值，不能区分二者，只能盲目混用，更不会训练、强化声音的强弱控制技能。

在有声语言的传播中间，音高变化是一个常用的手段，但不是唯一的手段。与之相伴随的，常有音强、也就是音量的变化。

但是，播音主持专业的学生们通常难以区分音高跟音强的关系，一提加大音量他们就会抬高音高，或者两者一块儿抬高、加大，这说明学生对音量的缺乏足够的区分能力，更谈不上独立运用来进行创作表达。

音强和响度是两个指标，但彼此紧密关联，所以，训练中需要对音强的控制能力进行专门的训练，并且借助于响度的听感与音强的振幅两者之间的对数关系，建立起对振动幅度的驾驭能力，以此丰富自己的创作手段，在听者那里获得满意的听觉响应。

3、音高与音强之外，还有音色的差异化训练，一些艺术类院校有相关专业知识以及训练手法可以借鉴，做得还可以，但如何适应播音生的需要，也会有问题。

4、在单项训练的基础上，音高、音强、音色、音长的混合配比，才是不同的表达、不同风格的表达得基础，要获得这些能力，需要大量的积累。

5、重练声练吐字练文章，轻练气息、无源之水易枯竭。

对乐器的训练已经成为播音生做早功的常态，但是，发声能力弱、发声系统动力不足却是多发病症。

这里面有两方面的原因：一是气息训练需要长期而持久的努力才能见效，而且得是因人而异地落实到吐字发声里去才能发挥效用，这不是培训机构愿意做的;二是吐字念稿很容易见效，几组声母一调整学生立刻就不同程度地改了过来，那是皆大欢喜的事情，教师不愿意、学生想不到要将系统性问题彻底解决。

所以，气息——>声音——>声韵调——>表达这个训练的路径必须坚持，而且要使得训练内容逐步叠加到不同的文体上去，长期坚持下来，才会产生动力充沛、声道通畅、字音准确、口齿灵活的播音生。那样的播音生才会有有声语言艺术可言。

以上是播音主持专业学生在练声方面常见的几个误区，希望广大播音主持专业的学生能够多加留意，在平时的训练当中避免陷入以上误区。